Erntezeit ist Malzeit – 5 Ideen für kreatives Herbstobst
Der Herbst bietet so viel hübsche Inspiration in den schönsten Farbtönen. Während draußen die Blätter ihre Farbe wechseln, schenken uns die Obstbäume ihre Ernte. Da lohnt es sich, Pinsel, Stifte oder Marker hervorzuholen und das herbstliche Obst auf dem Papier festzuhalten. Es muss gar nicht kompliziert sein – ganz im Gegenteil: Gerade die Früchte des Herbstes sind dankbare Motive, um verschiedene Materialien auszuprobieren und den eigenen Stil zu entwickeln oder weiter auszubauen.
Hier sind 5 einfache, wunderschöne, herbstliche Ideen für deinen kreativen Obstkorb:
1. Äpfel in Aquarell
Mit Rembrandt Aquarellfarben auf Rembrandt Aquarellpapier (100% Cotton, A5) wirken Äpfel besonders schön. Die Farbübergänge und die Transparenz der Aquarellfarben ermöglichen es, ganz toll mit den Farben und Verläufen zu spielen und so die verschiedenen Farbtöne von Äpfeln einzufangen. Arbeite dafür nass in nass und lass die Farben ineinander laufen. Die Form kannst du dabei ganz einfach halten und einfach runde Kreise (vor-)malen.
2. Zwetschgen mit Tinte und Markern
Zwetschgen dürfen im Spätsommer und Herbst nicht fehlen. Wir haben die Talens Pantone Ink in der Farbe 2645 ausgesucht, um den schönen blauvioletten Farbton des Obstes einzufangen. Mit dem Pinsel haben wir die Farbe auf das Papier (KOI Mixed Media) aufgetragen: Umrisse und Blätter der Früchte. Dabei musst du nicht akkurat arbeiten, sondern eher locker aus dem Handgelenk. Es darf ruhig etwas “ruckelig” aussehen.
Mit dem hellblauen Marker (657) kannst du innerhalb der Zwetschge ein paar Schattierungen andeuten. Am besten sucht man sich eine Seite aus, die die Schattenseite sein soll und setzt dort die Schattierungen. Hier wurde die Keilspitze verwendet. Ebenso wie für die orangefarbenen Flächen (Farbe 1485) im Hintergrund der Zwetschgen.
3. Mixed Media Holunderbeeren
Beeren und somit auch Holunderbeeren sind ein tolles Motiv für Aquarell und Mixed Media Projekte. In diesem Fall haben wir uns als erstes Aquarellfarben geschnappt (Rembrandt G715, G592, G371 und Van Gogh 366) und daraus Farbtöne gemischt, die die Farben der Holunderbeeren andeuten. Am besten startest du mit den Beeren. Du kannst sie in verschiedenen Tönen mal weiter auseinander und mal direkt aneinander (Farben laufen ineinander) malen.
Nach dem die Aquarellfarbe getrocknet ist, ergänzt du weitere Beeren mit Van Gogh Ölpastellen (700.5 und 548.5) und Bunstift (Bruynzeel Design Buntstift Preußischblau #58) ergänzen. Beim Buntstift haben wir die Beeren nicht ausgefüllt, sondern nur Umrisse gemalt.
Der Hintergrund kann mit den gleichen Aquarellfarben wie zuvor gefüllt werden. Starte einfach mit einer Farbe davon und trage sie an einer beliebiegn Stelle auf. Dann holst du Wasser mit dem Pinsel nach und verwischst die Farbe. Verwende ruhig zwischendurch auch die anderen Farbtöne und lasse sie ineinanderlaufen. Mal mehr Wasser, mal mehr Pigment. So entstehen schöne Verläufe.
Ist auch der Hintergrund getrocknet, kannst du noch mit Buntstift und weißem Sakura Gelly Roll (08) Beerenumrisse auf den Hintergrund malen.
4. Quitten mit leuchtender Acrylic Ink
Quitten haben eine ganz eigene, fast geheimnisvolle Form. Sie sehen etwas knubbelig und rustikaler aus als Birnen und sind ein wunderbares Motiv für den Herbst.
Den Farbton haben wir diesmal nicht an der typischen Quittenfarbe orientiert, sondern einfach ganz frei ausgewählt. Du kannst jeden Ton deiner Wahl nehmen.
Wir haben uns für die Amsterdam Acrylic Ink in der Farbe 276 entschieden und mit der integrierten Pipette ein paar Tropfen auf das Papier gegeben (KOI Mixed Media). Anschließend verstreichst du sie mit einem Pinsel (hier Flachpinsel, Gr. 12, Serie 194 von Van Gogh). Die Flächen sollten so groß sein, dass eine Quitte in deiner Größenvorstellung darauf passt.
Nachdem die Farbe getrocknet ist, ergänzt du mit einem Sakura Gelly Roll (08) die Quitten. Wir haben uns für einen weißen entschieden. Je nach Hintergrundfarbe kannst du aber auch mit einem dunklen oder bunten Stift malen. Variiere, wenn du magst, die Perspektive der Quitten, ergänze an freien Stellen Blätter und tob dich einfach kreativ aus.
5. Birnen mit allerlei Stiften und Markern
Birnen haben eine ganz einfache Form, die sich toll mit allen möglichen Materialien malen lässt. Im Anschnitt, als Birnenschnitz, als ganze Frucht… Wir haben das voll ausgenutzt und uns verschiedene Materialien geschnappt, um mit Formen und Farben zu experimentieren.
Wir haben uns folgende Materialien ausgesucht:
- Ecoline Brush Pens in den Farben 416, 728
- Amsterdam Acrylmarker 292
- Sakura Gelly Roll Soufflé #907, Moonlight 10 #405P, weiß
- Talens Pantone Marker 104
- Van Gogh Aquarellfarbe Neapelgelb Rötlich 224
- Van Gogh Flachpinsel Serie 194, Gr. 12
Und damit kannst du nun ganz frei experimentieren.
Probier einfach mal unterschiedliche Kombinationen dieser Materialien aus. Das bringt wahnsinnig viel Spaß und sieht auch noch hübsch aus! Wenn du ein paar Birnen auf das Papier gebracht hast, kannst du den Hintergrund noch mit Aquarellfarbe füllen.
Du kannst natürlich alle gezeigten Inspirationen auch mit den anderen Früchten ausprobieren. Vielleicht gefällt dir eine bestimmte Frucht besonders gut und du probierst damit alle vorgestellten Techniken einmal durch.
Viel Freude beim Kreativsein!
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